Etude

Le cinéma japonais dans les festivals

Les récompenses décernées par les grands festivals internationaux ont été jusque dans les années 1980 un gage de qualité, et l'assurance d'un certain succès public. C'est en cela que l'étude du cinéma japonais dans les Festivals se révèle nécessaire, même si ceux-ci ne touchent pas directement le grand public, qui n'en a d'échos que par le biais des médias sans pouvoir lui-même assister aux projections. Nous axerons notre étude concernant les festivals plus particulièrement sur le Festival de Cannes , qui est le plus médiatisé en France, et dont les répercutions sur le public français sont donc plus importantes.

-Un moyen de se faire connaître et reconnaître?

Le passage par les festivals est fondamental pour tout cinéma qui veut se faire connaître [1] .Ce sont les festivals qui ont permis aux occidentaux de découvrir le cinéma japonais. La distribution des films se fait actuellement un peu moins aléatoire, même si la cohérence dans la présentation de l'ensemble de l'œuvre d'un réalisateur reste encore assez peu probante [2] .

Dans les années 1960, les festivals de Venise et de Berlin ont présenté beaucoup plus de films japonais que celui de Cannes , caractérisé par un manque d'ouverture sur l'Asie. Cela est dû au manque d'intérêt de ceux qui sélectionnent les films présentés à Cannes. [3] Un revirement a eu lieu cependant. Ce regain d'intérêt s'explique par le fait que le fils de Gilles Jacob , amateurs de films asiatiques, s'occupe en partie de la sélection des films pour le festival de Cannes. [4]

" Les Japonais sont la providence des jurés ! Lorsque ceux-ci sont partagés et éprouvent la crainte de heurter les compétiteurs occidentaux, ils se rallient aussitôt sur un film japonais. Ainsi sont-ils assurés de ne point faire de mécontents et d'avoir la bénédiction des intellectuels " [5]

 

Le Festival de Locarno a aussi beaucoup impressionné les journalistes français.

Tout a commencé quand Marco Muller , le directeur du Festival du Film de Locarno , a fait découvrir le cinéma chinois fait d'ombres électriques. Il permet ainsi à l'Europe de découvrir le cinéma chinois d'avant Mao. C'est là que commence la sino cinéphilie. Celle-ci ouvre une brèche et fait découvrir toute la richesse du cinéma asiatique. Si le cinéma chinois en est le premier bénéficiaire, le cinéma japonais en profite aussi, glanant un nouveau public curieux, qui s'ouvre sur tout un continent. [6]

« Longtemps, nous avons eu la prétention de nous passer de tout ce qui n'était pas américain, européen et, exceptionnellement, japonais. Nous avions tous une dette à l'égard du cinéma américain, le premier langage que nous ayons connu. Maintenant, nous découvrons les cinématographies d'autres continents. Les festivals de Cannes et de Toronto ont établi leur crédibilité. Ces films racontent des histoires, mais il y a autre chose: un univers différent a pris forme ces 20 dernières années. La réalité occidentale avait désespérément besoin de sang neuf. Cet apport est venu du reste du monde, de réalisateurs exclus par les milieux du cinéma. » [7]

Figure 1 Films japonais présentés dans les grands festivals ayant connu une sortie nationale en France.

Titre	récompenses	Sortie	Entrées [8]
SHURA	Cannes : sections parallèles	30/05/1972	*
PLAN DE SES 19 ANS	Cannes : sections parallèles	04/06/1980	*
CARNAVAL DE LA NUIT	Cannes : sections parallèles	03/02/1984	*
AVEUX THEORIE ACTRICES	Cannes : sections parallèles	24/05/1972	*
COUP D ETAT	cannes : sections parallèles	09/10/1974	494
CLOCHE	Cannes : sections parallèles	11/12/1968	1 153
KAI GEN REI	Cannes : sections parallèles	oct-74	2 065
LE CHRIST EN BRONZE	Cannes : LM,	01/10/1958	2 842
LE ROMAN DE GENJI	Cannes : prix photographie	05/06/1996	3 813
QUARTIER SANS SOLEIL	Prague : prix d'honneur	01/04/1961	4 753
LE HERON BLANC	Cannes: prix de la comédie	01/01/1961	7 118
DEMON DORE	Tigre d'Or	01/01/1955	9 373
M/OTHER	Prix de la critique internationale	08/03/2000	10 174
SHARAKU	Cannes : LM,	31/01/1996	10 625
LA PRINCESSE SEN	Cannes : LM,	01/01/1956	10 670
CACHE CACHE PASTORAL	Cannes : LM,	15/10/1975	12 426
ONIMARU	Cannes : LM,	19/10/1988	13 114
UKIGUSA	Venise : lion d'argent	31/07/1991	14 114
AIGUILLON DE LA MORT	Cannes : GP+prix fipresci+mongolfière d'or	07/11/1990	15 697
PROMESSE	Cannes : un certain regard	18/02/1987	17 521
MOE NO SUZAKU	Cannes : caméra d'or	14/01/1998	23 673
La mort d'un maître du thé	Lion d'argent à Venise		29 130
KIDS RETURN	Cannes : sections parallèles	02/04/1997	29 610
CEREMONIE	Cannes: sections parallèles	02/06/1971	30 228
KAIRO	cannes : un certain regard	23/05/2001	32 070
LES AMANTS CRUCIFIES	Cannes : LM [9] ,	15/05/1957	35 078
PENDAISON	Cannes: sections parallèles	24/09/1969	35 331
SONATINE	Cannes : un certain regard	03/05/1995	41 442
KANZO SENSEI	Cannes : LM,	01/12/1998	41 127
EIJANAKA pourquoi pas	Cannes : un certain regard	10/04/1985	42 319
LES ENFANTS D'HIROSHIMA	Cannes: LM+prix de la paix à Prague	01/10/1954	44 383
MADADAYO	Cannes : LM,	08/11/1995	48 074
ZEGEN	Cannes: LM	18/11/1987	63 831
LA VIE D'O HARU, FEMME GALANTE	Venise : lion d'argent	01/10/1954	64 745
L'INTENDANT SANSHO	Venise : lion d'argent	08/10/1960	71 950
RHAPSODIE EN AOUT	Cannes : LM,	15/05/1991	90 872
VIVRE	Berlin : 3ème prix	31/08/1966	118387
TABOU	Cannes : LM,	17/05/2000	119816
KWAIDAN	Cannes : prix spécial du jury	28/07/1965	131281
PLUIE NOIRE	Cannes : grand prix commission supérieure technique	25/10/1989	133835
FEMME DU SABLE	Cannes: Prix spécial du Jury	11/11/1964	160999
L'ANGUILLE	Cannes: Palme d'Or	24/09/1997	177419
RASHOMON	Venise : Lion d'Or +Oscar	30/04/1952	240623
HANA-BI	Venise : Lion d'Or+ Prix Léon Moussinac	05/11/1997	247892
CONTES DE LA LUNE VAGUE APRES LA PLUIE	Venise : lion d'argent	01/01/1959	260274
EMPIRE DE LA PASSION	Cannes : prix de la mise en scène	06/09/1978	276 218
LES 7 SAMURAIS	Venise : lion d'argent	30/11/1955	369 500
FRUITS DE LA PASSION	Cannes: sections parallèles	02/06/1981	414 631
HARA KIRI	Cannes : grand prix spécial du jury	24/07/1963	436 160
BALLADE DE NARAYAMA	Cannes : Palme d'Or	28/09/1983	844 292
KAGEMUSHA	Cannes : grand prix spécial du jury+césar	01/10/1980	904 627
TOKYO OLYMPIADES	Cannes : LM,	28/07/1965	993 555
DERSOU OUZALA	oscar du meilleur film étranger	01/12/1976	994 988
LA PORTE DE L'ENFER	Cannes : GP+2 oscars (costumes+étranger)	23/06/1954	1 210 432
FURYO	Cannes: LM	20/04/1983	1 581 415
EMPIRE DES SENS	Cannes: sections parallèles	15/09/1976	1 734 616

 

La lecture du tableau de la figure 13 montre que sur les 100 films japonais (longs métrages) présentés à Cannes entre 1951 et 2001, 44 ont connu une sortie nationale en France.

Tous les films présentés dans les festivals ne connaissent pas forcément une sortie officielle. C'est ainsi que la version du Dit du Genji par Shindo Kaneto (1952), n'a pas été présentée au grand public français, même primé pour la photographie et la composition plastique, contrairement à celle de Yoshimura Kimisaburo , sortie en 1951, mais sans les honneurs d'une présentation à Cannes… De même Il est mort après la Guerre , Yunbogi no Nikki , et Le Journal du Voleur de Shinjuku de Nagisa Oshima ont été présentés au Festival de Cannes en 1971et 1972, mais n'ont connu aucune sortie nationale en France, restant des produits de festivals et de rétrospectives.

La liste des exemples similaires est longue…à moins d'être primés, d'avoir été l'objet de polémiques, ou tout simplement très présents dans les médias, peu de ces films connaissent une grande sortie nationale.

 

La participation à un festival implique une certaine couverture médiatique. Cependant, même s'il y a succès critique pendant le festival, cela n'implique pas forcément une acquisition par un distributeur. Sonatine de Takeshi Kitano , malgré sa présentation dans la sélection Un Certain Regard à Cannes en mai 1993 n'a pu sortir en salle qu'en mai 1995, soit un décalage de deux années.

 

A part quelques grands cinéastes comme Imamura , qui peut réaliser jusqu'à 60 000 entrées à Paris, il n'est pas de règle générale. Un prix n'appelle pas forcément le succès public. Il y a une époque où une Palme d'Or à Cannes était synonyme de grand œuvre, comme pour la Ballade de Narayama de Imamura, qui a réalisé un grand nombre d'entrées en France en 1983 . Mais quand l'Anguille du même Imamura, qui s'est vu attribué le même prix, est sorti 14 ans plus tard, cela a été un échec commercial. La Palme d'Or n'est plus un gage de réussite pécuniaire depuis la fin des années 1970. Même si un film a été primé, il n'en connaîtra pas forcément une grande carrière pour autant, souvent beaucoup plus un succès d'estime. Il suffit souvent qu'un ou deux films marchent pour ouvrir une brèche. [10]

 

-Limites de l'impact des Festivals.

Le fait est que les Japonais compliquent la sélection en acceptant que certains films soient sélectionnés, mais pas d'autres. L'idée qu'ils se font sur le fait que tel ou tel film puisse potentiellement être des succès sur les marchés occidentaux, leurs visées commerciales les poussent à ne pas vouloir nous vendre leur cinéma d'art et d'essai, mais leur cinéma grand public. Les auteurs pâtissent de cette attitude qui ne leur laisse finalement que peu de chances d'être distribués à l'étranger. Les qualités commerciales et les qualités artistiques d'un film ne sont pas forcément les mêmes, et en cela, les Japonais font parfois des erreurs d'estimation. [11]

Pendant des années, on a vu de "mauvais films" dans les grands festivals internationaux :

" Il faut beaucoup pour faire accepter ces histoires à un public occidental. Mais nous sommes si fortement épris de merveilleux que l'exotisme nous séduit même lorsque nous ne sommes pas surs d'avoir très bien compris. Il faut savoir gré au réalisateur de ne faire aucune concession et de ne pas tenter de se rapprocher de ce public européen qui, d'ailleurs, s'enthousiasme pour tout ce qui vient d'Orient, au point que les plus médiocres productions nippones ou indiennes sont à peu près certaines de recevoir chaque années les récompenses suprêmes au Festival de Cannes et à celui de Venise " [12]

 

Le festival de Cannes se contente de récupérer les noms des cinéastes qui ont fait leurs preuves dans des festivals de moindre envergure médiatique tel le Festival de Nantes . Or dans la carrière d'un artiste, la production n'est pas de qualité uniforme, ce qui fait que certains films sélectionnés ne sont pas forcément très bons. [13]

Le Festival de Cannes a, selon Hubert Niogret , le défaut de se baser sur les phénomènes de mode, mais généralement avec un train de retard, ce qui entraîne des sélections arbitraires, et des erreurs d'appréciation. Prenons le cas de Shinji Aoyama , réalisateur d' Euréka . Ce cinéaste plutôt moyen a réalisé là un film plus intéressant, monté en épingle à Cannes, présenté comme génial, et bénéficiant ainsi d'une couverture presse colossale lors de sa présentation au festival en mai 2000. C'est ainsi que le film suivant, Desert Moon , du même réalisateur a été sélectionné d'emblée pour la cession 2001 du dit festival. Or ce film est d'une qualité extrêmement médiocre…et l'échec fut total. Ce problème d'emballement provisoire et d'effet de mode nuît considérablement à la qualité des sélections proposées [14] , ce que confirment unanimement Max Tessier et Hubert Niogret, tous les deux de grands habitués des festivals, l'un en tant que sélectionneur, l'autre comme critique de film.

 

- Les petits festivals.

Les festivals de Cannes , Berlin , et Venise se réservent de grands films, ce qui empêchent de petits festivals comme la Biennale d'Orléans de pouvoir présenter de grands noms, ces derniers doivent se contenter de sélections mineures ou de films parfois médiocres connotés auteurs. [15] Mais cette contrainte en fait aussi les découvreurs de nouveaux talents.

On ne peut ignorer le travail du Festival de Nantes , qui a découvert Hou Hsiao-Hsien avant Cannes . Les frères Jalladeau , Philippe et Alain, ont réalisé une très bonne sélection de films asiatiques au fil des ans, amenant des films et des auteurs nouveaux, inconnus du grand public, et ouvrant de nouvelles brèches. Cependant, ils ont plus fait pour les films coréens, chinois, taiwanais que pour le cinéma japonais lui-même. Cependant, en attirant l'attention sur le cinéma asiatique, ils ont contribué à relancer l'intérêt pour le cinéma japonais [16] .

Depuis quelques années les festivals consacrés au cinéma japonais comme le Festival du film asiatique de Deauville, le Festival Panasia à Lyon, la Biennale d'Orléans rencontrent un public toujours croissant. Ce sont les manifestations les plus efficaces pour faire connaître un nouveau visage du cinéma japonais : ces festivals provinciaux ont le mérite de faire découvrir à un public non parisien des films qu'ils n'auraient jamais connus de grandes sorties nationales. Certains films particulièrement remarqués par les critiques présents y glanent un appui presse suffisant pour susciter l'intérêt d'un distributeur, et peut ainsi envisager une sortie nationale.

[1] Entretien avec Hubert Niogret op.cit

[2] Entretien avec Xavier Leherpeur op.cit

[3] Entretien avec Hubert Niogret op.cit

[4] Entretien avec Hubert Niogret op.cit

[5] dixit René Clair cité dans Dernières nouvelles d'Alsace , 04/04/1959, Max Favalelli, Les Contes de la Lune Vague.

[6] Entretien avec Hubert Niogret op.cit.

[7] Affirme Marco Muller , qui vient de quitter la direction du Festival de Locarno , In Courrier de l'Unesco , octobre 2000, par Joan Dupont, le cinéma occidental à bout de souffle .

[8] Le symbole * signifie que le film a réalisé moins de 5000 entrées payantes en France.

[9] LM : long métrage

[10] Entretien avec Xavier Leherpeur op.cit.

[11] Entretien avec Hubert Niogret op.cit

[12] In Nouvelles Littéraires , 03/04/1959, G Charensol, Les contes de la Lune Vague…vague, combien vague .

[13] Entretien avec Hubert Niogret op.cit

[14] Entretien avec Hubert Niogret op.cit

[15] idem

[16] Entretien avec Hubert Niogret op.cit