Galerie d'Art contemporain - Contemporary Art
 
Antiquités & Galerie d'Art JOURNET vend avec Certificat d'Expertise d'authentiques peintures de peintres contemporains, connus et répertoriés.
Ces peintures ont fait l'objet d'un choix rigoureux parmi les œuvres présentées par les artistes. Seules les meilleures peintures ont été sélectionnées.
 
Cliquez sur la lithographie pour l'agrandir
 
 
Exceptionnel burin et eau forte numéroté 37/80,
signé au crayon par Pierre Yves TREMOIS et daté de 1974.
Dimensions de la lithographie : 76 x 56 cm.
Offert : un superbe cadre de 88 x 77 cm en bois peint vieux laiton
et plaqué d'aluminium martelé d'une valeur de 280 Euro.
Pierre Yves TRÉMOIS
 
Né le 8 janvier 1921 à Paris.  
 
1938 : Diplôme de l'École Supérieure des Beaux-Arts de Paris
1943 : Grand Prix de Rome de peinture
1945 : "La grande meute" son premier livre illustré
1948 : Prix de la Casa Velasquez
1951 : "L'Annonce faite à Marie" de Claudel
1954 : Exposition des Peintres Graveurs français
1961 : "L'Apocalypse de Saint Jean" avec Dali, Fini, Foujita...
1965 : Membre de l'Académie de Dessin de Florence
1965 : Membre du Comité National du Livre Illustré français
1971 : Membre de l'Académie Royale Flamande de Belgique
1978 : Membre de l'Académie Française des Beaux-Arts
1982 : Grande rétrospective au Musée Isetan de Tokyo (Japon)
1984 : Exposition rétrospective à la Monnaie à Paris
1990 : Pose de la première pierre du Musée Trémois à Nice
 
Des expositions dans le monde entier et de nombreux livres lui sont consacrés.
 
Sa cote internationale, qui est en hausse constante, fait de lui une valeur très sure de placement.
 
Répertorié sur l'AKOUN et l'ART PRICE
 
Pièce de collection vendue avec Certificat d'Expertise
 
"Amina et la larve"
Épreuve originale de 1973 chez Carpentier, numérotée
et signée au crayon de la main de l'artiste.
Dimensions motif: 76 x 56 cm 
Prix : 680 Euro
Léonor FINI
 
Peintre et graveur né à Buenos Aires en 1908. Dès 1933 elle participa aux activités du groupe surréaliste à Paris et à Londres, puis en 1938 à New York, Zurich et Bruxelles. Elle expose à Paris dès 1935.
 
"Quant à ce que ses œuvres expriment, la volonté de se référer au fantastique est évidente et parfois voulue, le recours à l'érotisme morbide peut aussi paraître parfois forcé, ce qui en fait peut-être la principale qualité est le climat véritablement trouble créé par la beauté surannée d'une technique éprouvée alliée à l'ambiguïté des sujets traités" (Extrait du Bénezit).
 
Elle participa au livre le plus cher du Monde, "L'Apocalypse selon Saint Jean", avec Salvador DALI et Pierre-Yves TREMOIS.
 
Des tableaux d'elle sont exposés aux Musées de Lodz, Milan, Rome, Trieste, Venise... etc.
 
Répertorié BENEZIT, AKOUN et ART PRICE
 
Cadre et port offerts pour la France Métropolitaine
 
"Sonata - Hommage à Aram KOUPETZIAN"
 
Cote AKOUN de 1.300 Euro pour ce format
 
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"Sérénade à Florence"
 
Cote AKOUN de 1.750 Euro pour ce format
Elena KHMELEVA
 
Artiste peintre russe de grand talent mariée à Yuri DENISSOV, Grand Prix du Concours POUCHKINE et Premier Prix du Concours Saint-Petersbourg.
 
Née en 1966, dans une famille de médecins, elle a fait ses études à l'Académie des Beaux-Arts de Saint Petersbourg de 1986 à 1994, puis effectue des stages à l'École des Beaux Arts de Munich en Allemagne où elle participe à l'exposition "Peintres-Femmes" et rencontre son futur mari. Elle a terminé sa formation à l'Académie par une thèse portant sur le thème de la "Synthèse de la Musique et de la Peinture".
 
Aujourd'hui, son port d'attache est Paris. Ses œuvres se distinguent par le goût de l'expérimentation avec l'utilisation de la technique mixte. Ses sujets favoris sont : la femme, la terre, la musique.
 
Prime d'honneur A. GUERASSIMOV en 1992, elle participe à l'Exposition d'Art de Dhanuich College en Grande Bretagne en 1996, à l'Exposition des Jeunes Peintres Russes à l'UNESCO de Paris en 1997, à la Foire Automnale des Arts de Londres en 2002.
 
Membre de l'Association des Artistes de Saint Petersbourg depuis 1995, plusieurs de ses tableaux sont exposés en permanence au Musée de l'Académie des Beaux Arts et au Musée de l'Histoire de Saint Petersbourg, au Bridgement Art Library de Londres et au Collège de Richmond.
 
Depuis 2006, elle est Membre de la "Maison des Artistes français".
Ventes publiques à l'Hôtel Drouot de Paris, à Genève, à Madrid, à Londres...
École Russe du Cubisme Synthétique dans la mouvance d'Aram KOUPETZIAN, Samuel VEKSLER et Garen PETROSSIAN.
 
Ses peintures se trouvent dans de nombreux musées, galeries et collections privées de France, d'Angleterre, d'Allemagne, de Russie, de Belgique, de Hollande, de Suisse, d'Espagne et d'Italie.
 
Une autre peinture de KHMELEVA est à vendre : ICI
 
Répertoriée sur l'AKOUN et l'ART PRICE
 
"Sonata - Hommage à Aram KOUPETZIAN"
Exceptionnel tableau de grande qualité
(la mère et l'enfant sont peints, seule la partition est un collage)
Huile sur toile signée en bas et à droite
Dimensions hors tout : 65 x 75 cm
Cadre et port Colissimo R3 offert
Prix : 1.080 Euro
 
"Sérénade à Florence"
Très rare tableau de grande dimension et d'une qualité remarquable
Huile sur toile de format 20F signée en bas et à gauche
Dimensions hors tout : 95 x 82 cm
Cadre de qualité galerie et port Colissimo R3 offert
Prix : 1.280 Euro
 
"L'île de Mykonos, en Grèce"
Très grande huile sur toile de 80 x 80 cm (soit + de 25F)
Dimensions hors tout : 98 x 98 cm
Cote AKOUN de 2.670 Euro pour le format
Cadre en bois à caisse américaine et port offerts
Tableau acheté directement à l'artiste
Prix : 1.820 Euro
 
 
 
Elle est répertoriée sur : Akoun, Drouot cotation,
Guide Sermadiras, Annuaire des Peintres et Sculpteurs
et Art Gallery de France.
Ghislaine CAPRIN
 
Elle est née le 24 novembre 1951 à Chevreuse près de Paris.
Italienne par son père et française par sa mère, Ghislaine CAPRIN est la quintessence de la parisienne cosmopolite.
Son charisme s'est transformé en une originalité vibrante et une technique frappante qui rendent ses peintures très caractéristiques.
 
Elle s'est mariée en 1968 et a 2 enfants, Sybille et Eméric.
 
Elle fait ses premières armes à 15 ans, autodidacte pendant 6 ans, elle fréquente ensuite les ateliers des artistes de Paris pendant 10 ans et suit des cours à l'Ecole des Beaux Arts de Versailles.
Actuellement, Ghislaine Caprin vit et peint dans les Laurentides au nord de Montreal au Québec (Canada)
 
Un écrivain et critique américain dit d'elle :
" Ghislaine CAPRIN a graduellement manifesté un style distinct caractérisé par la lumière tout en retenant les choses essentielles. Son œuvre lumineuse produit une cascade de notes sonores, de rouges frappants, d'oranges dominateurs, de bleus modulés et ouvre tout grand le portrait d'une poésie visuelle ".
 
Ses thèmes préférés : la Provence, Venise, le Maroc, les Iles Grecques, les femmes des années 25 et le Canada.
 
Expositions
 
1987 : elle fait sa première exposition puis enchaîne les expositions personnelles et participe aux Salons parisiens et provinciaux.
1992 : le Château de Montvillargène (Oise), près de Chantilly fait l'acquisition d'un de ses tableaux.
1994 : elle participe au Festival d'Osaka (Japon)
1995 : elle expose au Festival d'art de Miami (USA).
1994 à 2002 : différentes expos personnelles et de groupe dont la Galerie "La Godeline" à Angers (49)
2006 : Galerie "Made in France", 284b Dalhousie street à Ottawa (Ontario)
2007 : Galerie d'Art Valiquette à Sainte-Adèle (Québec) au Canada
 
De nombreux prix et distinctions
 
1988 : Mention Spéciale Salon d'Hiver, Paris (France)
1989 : Médaille d'Or du Salon de Cognac
1990 : Mentions spéciales du Salon de Tours, du Salon d'Hiver de Paris, et Diplôme d'Honneur avec Médaille d'Or "Mérito cultural y Artistico Europeo" (Espagne).
1991 : Médaille d'Or "Grand Prix Goya", Paris.
1992 : Médaille d'Or "De la Courtoisie Européenne", Paris.
1993 : Médaille d'Honneur du Salon de Bures sur Yvette
1997 : Médaille d'Or du Salon de Saint Cyr l'Ecole
1998 : Médaille d'Or du Salon de Fontenay le Fleury et Prix Lefranc Bourgeois
 
 
"La Fête"
Acrylique sur toile, signée en haut et à droite
Immense tableau de 93 x 140 cm.
Port en Colissimo R5 offerts pour la Métropole.
Prix : 1.500 Euro
 
 
"La jeune fille au violon vert"
Technique mixte sur toile, signée en haut et à gauche
Dimensions hors tout : 52 x 62 cm
Cadre et port en Colissimo R3 offerts pour la Métropole.
Prix : 640 Euro
 
 
"Dans le paysage de printemps"
Huile sur toile signée en bas et à gauche
Dimensions hors tout : 82 x 115 cm
Magnifique tableau symbolique rehaussée de peinture d'or
Cadre de qualité galerie et port offerts pour la Métropole.
Prix : 1.200 Euro 
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HRASARKOS
  
De son vrai nom : Hrair Sarkis KEUSSEYAN.
 
lI est né le 19 Mai 1975 à Allaverdi en ARMÉNIE, dans la famille de l'Artiste Peintre Sculpteur Robert KEUSSEYAN.
 
Il passe toute son enfance au milieu de peintres, sculpteurs, graphistes, musiciens.
 
Il fait ses études à l'Ecole de Musique et aux Beaux-Arts de la ville d'Abovian et recherche l'inspiration artistique dans diverses villes de l'ex-URSS, où à côté d'un art décadent surgit un bouillonnement de tendances nouvelles.
 
Il revient en Arménie où il partage son temps entre les studios de télévision en qualité d'animateur et le Théâtre Municipal de Marionnettes en qualité de peintre-décorateur et créateur des personnages et des masques. Là, il découvre les secrets des techniques diverses de l'art plastique au laboratoire de restauration du Musée National d'Erevan.
 
Le 14 avril 1996 a lieu sa première exposition au Musée de ville d'Abovyan.
La même année, il s'installe en France.
 
Il crée des œuvres figuratives qui symbolisent la liaison entre le monde pictural et imaginaire vers le monde réel.
 
Depuis, il a fait de nombreuses expositions.
 
En 1998, il est Lauréat du Grand Prix International de Carry le Rouet avec le Prix du Public et la médaille de la ville pour l'oeuvre titrée "Désir''.
 
Vers l'an 2000, il s'installe dans le centre de la France.
 
Il admire Léonard de VINCI, l'homme à l'esprit universel et PICASSO, audacieux et productif.
 
 
 
En France, un livre de 200 pages a été édité sur la vie,
la technique et les œuvres de "HRASARKOS,
peintre de l'éternel" par Antoine CAMPO.
- 350 tableaux y sont représentés - 
 
 
Tableaux achetés directement à l'artiste
 
 
 
 
"Femme au violon"
Technique mixte sur toile, signée en haut et à gauche
Dimensions hors tout : 40 x 46 cm
Cadre et port en Colissimo R3 offerts pour la Métropole.
Prix : 450 Euro
 
 
Un Certificat d'authenticité signé de HRASARKOS
ainsi qu'un dessin au fusain signé de HRASARKOS
sont délivrés avec chaque tableau.
 
 
"Concerto" 
Huile sur toile, signée en arménien en bas et à droite,
et contresignée en russe au dos.
Dimensions hors tout : 90 x 90 cm
*** RÉSERVÉ ***
 
Cote AKOUN de 3.500 Euro pour son format
(cote précisée à la hausse)
 
Cliquez sur les peintures pour les agrandir
 
 
 
"Violino" 
Huile sur toile, signée en arménien en bas et à droite ,
datée de 2009 et contresignée en russe au dos.
Dimensions hors tout : 53 x 78 cm 
Prix : 1.200 Euro
Cote AKOUN de 2.000 Euro
  
D'autres peintures de KOUPETZIAN sont à vendre : ICI
Aram KOUPETZIAN
  
Il est né le 13 septembre 1928 à Priskoumsk près de Stavropol, et fut l'élève de Martiros SARIAN (1880-1972), le plus grand et le plus célèbre des artistes peintres arméniens.
 
En 1950, il a achevé ses études à l'Institut Pédagogique Lénine, section Art, puis il a suivi une formation de cinq ans à l'Académie des Beaux-Arts Sourikov et, en 1957, il a été nommé Membre de l'Académie de Peinture de Moscou.
 
Remarquable artiste arménien, le plus recherché des peintres russes contemporains, il a commencé sa carrière internationale par l'exposition de ses tableaux à la Galerie d'Art BASMADJIAN, Boulevard Raspail à Paris, il y a maintenant une vingtaine d'années.
 
Ses peintures sont très appréciées par le public français, italien, autrichien, hollandais, suisse, israëlien et surtout américain. Des banques investissent sur lui (je les ai comme clients).
 
On trouve de ses tableaux à l'Académie Royale d'Angleterre et au Musée Mediolanum de Milan en Italie.
 
Expositions dans le monde entier et particulièrement aux Etats Unis où son succès est retentissant et où sa cote grimpe en flèche, ses toiles se vendant plusieurs milliers de US Dollar. Pour exemple, une toile de 73 x 60 cm est à vendre 9.500 US Dollar chez julianbeck.net, fameuse galerie de Washington.
 
Résultats en Salle des Ventes en France : ainsi qu'en témoigne la réputée "Gazette de l'Hôtel Drouot" ses peintures atteignent régulièrement plusieurs milliers d'Euro aux enchères tant à Paris qu'en province. Vente record de 16.000 Euro pour "Chopin", HST de 60 x 70 cm.
 
Aram KOUPETZIAN est une valeur sure de placement.
 Répertorié sur l'AKOUN et l'ART PRICE
Cliquez ici pour voir les cotes ART PRICE
  
"Concerto" et "violino" sont deux importantes et magnifiques œuvres de l'École russe du Cubisme Synthétique.
Ce mouvement pictural, apparu en France vers 1907 à l'initiative de PICASSO et de BRAQUE, est aujourd'hui représenté par KOUPETZIAN qui a réussi à développer davantage la composition en lui offrant des couleurs nouvelles et une profondeur qui n'a jamais été observée auparavant.
 
"Concerto" est d'un grand format rarissime. 
"Violino" est proposé à un prix très attractif.
 
Cadre et port en Colissimo Recommandé R3 offerts pour la Métropole
 
 
En Russie, un livre a été édité en russe sur la vie,
la technique et les œuvres d'Aram KOUPETZIAN.
- 150 tableaux y sont représentés - 
Cliquez sur la photo pour plus de renseignements
 
"Musique et peinture"
 
 
"La corbeille de fruits"
Samuel VEKSLER
 
Il est né en 1966 à Vitebsk, ville natale de Marc CHAGALL, Iosif PERELMAN et Marc FRENKEL.
 
Il a étudié à l'Institut biélorusse des Beaux-Arts de Vitebsk.
 
 Aujourd'hui, il vit et travaille à Saint-Petersbourg.
 
C'est un fervent émule des peintres célèbres de "l'École de Vitebsk", dont CHAGALL est le chef de file, mais qui compte aussi dans ses rangs, des artistes tels que YAVLINSKI, PUNI, ou encore ALTMAN.
 
Cote très soutenue en Salles des Ventes où ses toiles commencent seulement à être proposées sur le territoire national.
 
C'est une étoile montante à acheter maintenant.
 
Il appartient à l'École Russe du Cubisme Synthétique dont le chef de file est Aram KOUPETZIAN.
Ce mouvement pictural est apparu en France vers 1907 à l'initiative de PICASSO et de BRAQUE.
 
Sa particularité : sur le même tableau, la nature morte et le paysage y sont imbriqués et interprétés avec beaucoup de talent.
 
Répertorié sur l'AKOUN et l'ART PRICE
 
- Affaire à saisir -
(sa cote montant très rapidement)
 
"Musique et peinture"
Huile sur toile signée en bas et à droite
Dimensions hors tout : 76 x 67 cm
Magnifique cadre en bois doré à la feuille d'or
et port en Colissimo R3 offerts pour la Métropole.
 
"La corbeille de fruits"
Huile sur toile signée en bas et à droite
Dimensions hors tout : 65 x 74 cm
Superbe cadre en bois doré avec Marie-Louise
et port en Colissimo R3 offerts pour la Métropole.
 
Cliquez sur les peintures pour les agrandir
 
D'autres peintures de VEKSLER sont à vendre : ICI
 
"Florida" - 2004
Acrylique sur toile - Dimensions hors tout : 30 x 36 cm
Cadre à caisse américaine et port pour la Métropole offerts
 
 
 
"Bonheur" - 2005
Acrylique sur toile - Dimensions hors tout : 30 x 36 cm
Cadre à caisse américaine et port pour la Métropole offerts
 
 
 
"Roma" - 2004
Acrylique sur toile - Dimensions hors tout : 30 x 36 cm
Cadre à caisse américaine et port pour la Métropole offerts
 
 
Florida, Bonheur et Roma
sont à vendre au même prix, soit : 380 Euro
(encadrement et port en Colissimo Recommandé inclus)
Tableaux achetés directement à l'artiste
Cote Akoun de 600 Euro sans cadre
 
 
Ces toiles de JABER n'ont rien à voir avec les œuvres bâclées,
hyper-commerciales et éphémères, souvent sur papier,
qui inondent le Net et les sites d'enchères.
Cet artiste peintre mérite mieux.
Il faut faire le tri.
 
 
Répertorié sur l'AKOUN et l'ART PRICE
 
 
   
Né en janvier 1938 dans le village tunisien de M'Saken, orphelin à six ans, il embarque pour Marseille à l'âge de 18 ans.
 
Il y exerce une multitude de métiers et sa vie est un vrai roman : tour à tour boulanger, boxeur, chanteur, peintre, il gagne Paris où son existence extravagante donne dans le burlesque. Il épouse une Américaine et s'installe aux États-Unis. Mais le mariage est un désastre et il revient rapidement à Paname pour y mener une vie d'artiste très précaire et y connaître une joyeuse bohême.
 
Cet artiste autodidacte fût découvert par Jean DUBUFFET qui voyait en lui un des tout derniers « artistes bruts » dans sa conception première.
 
Il expose à «Procope» en 1978, à la Galerie L'œil de Bœuf en 1984, à la Galerie Karamoukian, An Harbor USA, en 1988 puis à la Galerie Michèle Sadoun à Paris, à L'Atelier H & F Aussant à Rennes en 1990. Dans la foulée il expose à la Galerie Marc Espinosa et Michèle Sadoun l'accueille de nouveau l'année suivante. Il est en permanence à la «L'aracine» au Musée d'Art Brut à Neuilly-sur-Marne et à la galerie Michel Ray.
 
Sa peinture n'est pas sans rappeler le courant de la figuration libre représentée par COMBAS ou DI ROSA, eux-mêmes très influencés par l'art brut.
 
JABER cultive un côté peinture fraîche qui capte l'attention. C'est un univers burlesque, cocasse, composé de saynètes désopilantes rapidement exécutées, pleines de verve, de fraîcheur et de poésie. Incorporant souvent l'écriture à ses images, il se révèle un remarquable coloriste. Sa production, très prolifique, montre que nous sommes en présence d'un créateur des rues, mi-forain, mi-bateleur, qui s'inscrit dans le courant de l'art brut. C'est un artiste instinctif, vivant au jour le jour, et pour lequel Paris reste une fête.
 
Il a obtenu entre autre le Prix Georges-Kasper par le jury du Prix Suisse et le Prix Europe pour «L'homme au chapeau».
 
Décrit comme un des génie de l'art brut, en 1995 Alain Juppé alors Premier ministre, a fait exposer ses oeuvres à La Halle Saint-Pierre et au Musée d'Art Naïf Max Fourny à Paris sous le titre de "Jaber l'international expose".
 
Jaber a aussi exposé à la Galerie Judy à Saslow Ballery de Chicago en mars et avril 2000 sous le titre «Vive la France» et de juillet à septembre 2001 sous «Europe pour tous».
 
Hélas, il est exploité par des "fumistes" qui lui font peindre en série des peintures dénuées d'intérêt que l'on trouve à foison sur le Net. En faisant le tri, les Américains adorent ses tableaux, et ils ne sont pas les seuls, tant son travail est personnel et original.
 
Principales expositions en solo (1970-2000)
 
1971 : Plainfield Festival of art (USA)
1977 : American Center for students and Artists, Paris
1978 : Foire Internationale d'Art, Paris
1978 : Procope, Paris
1978 : Salon d'hiver, Paris
1979 : Nouveau Salon de Paris
1980 : Salon d'Hiver, Paris
1983 : L'Aracine, Neuilly sur Marne
1983 : Galerie Alif Ba, Casablanca, Maroc
1984 : Galerie L'Oeil de Buf, Paris
1985 : Autour de Chaissac, Eymoutiers
1986 : Les Indomptés de l'Art, Besancon
1986 : Galerie Es Llimoner, Ibiza, Espagne
1986 : Seguda Bienal de la Habana, Cuba
1987 : L'Art Brut, Blanc Mesnil
1987 : Les Elephants sont parmi nous, Musée de Dieppe
1988 : Galerie Jacques Karamanoukian, Detroit, USA
1988 : Musée d'art Moderne de la ville de Paris
1990 : Galerie Michèle Sadoun, Paris
1990 : Galerie Marc Espinosa, Paris
1993 : Galerie Scavongelli, Rome et Paris
1994 : Galerie Michel Ray, Paris
1995 : Galerie El Haouaini, Le Caire, Egypte
1996 : Les Jardiniers de l'Art Bègles
1997 : Galerie Saslow, Chicago, USA
1997 : Halle St Pierre, Paris
1998 : Galerie du Hof, Butgenbach, Belgique
1999 : Stadshof, Zwolle, Pays-Bas
2000 : Outsider Art Fair New-York, USA 
 
 
 
"Auto-portrait" - 2002
Acrylique sur Canson
Dimensions hors tout : 68 x 83 cm
Tableau acheté directement à l'artiste
Prix : 480 Euro soit la Cote Akoun moins 20 %
Cadre avec marie-louise et port pour la Métropole offerts
Au cours de l'automne, Michel DEBRAY a exposé
au Mega Salon Erotica Dream de Nice,
au Château des Lys à Paris,
et au Salon de l'Érotisme de Mulhouse.
 
 
 
 
"Nue jaune"
Huile sur toile, signée en bas et à gauche, qui a été exposée
au Festival de l'Érotisme de 1988 à Paris et y a été censurée.
Dimensions hors tout : 70 x 90 cm
Prix : 840 Euro
Michel DEBRAY
 
Comme l'a écrit un critique d'art : "Il n'y a que deux expressionnistes picards: Clovis TROUILLE et Michel DEBRAY. L'expressionniste picard se caractérise par un mauvais goût hautement revendiqué, un refus des enculades de mouches du vieil art moderne, une obsession du sexe, une forme tranquille d'anarchisme".
 
En tant que peintre il a été plusieurs fois censuré, notamment au Festival de l'Érotisme de 1988 à Paris. Son talent riche et provoquant lui vaut une notoriété certaine.
 
Michel Debray a exposé ses tableaux de Beauvais à Perpignan en passant par la Chapelle des Pénitents de Collonges-la-Rouge et le Salon de l'Erotisme de l'Espace Austerlitz, la Galerie des Blancs-Manteaux... mais ces expériences l'ont toujours déçu. Il est co-auteur et co-éditeur, avec sa femme, d'un "Fichier de vocabulaire analogique", précieux outil pédagogique articulé sur l'analogie, les associations d'idées, la polysémie, les métaphores, les locutions et les proverbes.
 
 
Il s'occupe aussi des Amis de Léo FERRÉ, du fan-club de la DS-Citroën et publie la revue "Le Poil dans la Main".
 
"Le Droit de l'Homme"
Huile sur toile signée en bas et à droite.
Dimensions hors tout : 55 x 48 cm
Cadre doré et sculpté plus port pour la Métropole offerts
 Prix : 480 Euro
Alfred SANSAN
 
Né en 1968 à Abidjan, en Cote d'Ivoire.
 
Après des études secondaires dans la capitale ivoirienne, il intègre l'Ecole des Beaux-Arts de Toulouse en 1989.
 
Dans les années 90, Alfred SANSAN expose ses oeuvres dans de nombreuses villes de la région Parisienne (Issy-Les Moulineaux, Nanterre, Asnières, Pantin, Bobigny...), mais aussi en Province (Bordeaux, Toulouse...)
 
Aujourd'hui Alfred SANSAN vit et travaille à Grand Bassam, une magnifique station balnéaire sur le golfe de Guinée, trente kilomètres à l'est d'Abidjan.
 
SANSAN appartient à la catégorie des "Petits Maitres Naifs de Grand Bassam" qui font école, et dont la réputation a largement dépassé les frontières nationales et même continentales.
 
Beaucoup de couleurs, de l'humour, et une multitude de scènes typiques de la vie quotidienne en Afrique, c'est ce qui caractérise les "Petits Maitres Naîfs de Grand Bassam".
 
Répertorié sur l'ART PRICE
 
Raya SORKINE
 
Né en 1936 à Paris, de son vrai nom Alain-François Bouvier de Cachard, il expose pour la première fois en cette ville en 1960.
 
Il est le fils d'un catholique français et d'une immigrée juive russe.
 
Par amour pour sa mère et la culture sémite et slave, mais surtout pour se distinguer d'un oncle paternel également peintre, il adoptera tant le nom que le prénom de sa mère.
 
Après plus de trente années de vie publique, avec des expositions dans les grandes villes de France et de presque tous les pays d'Europe mais aussi en Israël, au Japon et aux USA, il connaît un succès jamais démenti.
 
Il est inscrit au Bénézit depuis 1971 et figure dans tous les guides internationaux où sa cote a été confirmée par des enchères à Paris (Hôtel Drouot), Versailles, Genève et Londres.
 
Répertorié sur l'AKOUN et l'ART PRICE
 
 
"Bénédiction du mariage"
et
"Mariage au village"
 
Lithographies originales signées à la main
et numérotées au crayon par l'artiste.
Parfait état de conservation, comme neuves.
Dimensions hors tout : 48 x 56 cm
(Lithographie de 30 x 41 cm sans cadre)
A vendre avec Certificat d'Expertise.
Encadrement en bois peint avec Marie-Louise
et port pour la Métropole offerts.
 
"Scène villageoise, première neige"
 
 
"Les deux chevaux et le retour du foin"
 
Cliquez sur les peintures pour les agrandir
 
 
"La corvée de l'eau en hiver"
  
D'autres peintures de KOUPTSOV sont à vendre : ICI
Eghor KOUPTSOV
 
Né en 1967 à Souzdal, Diplômé de l'école des Beaux-Arts de la ville de Vladimir, il est Membre de l'Union des Artistes de l'URSS depuis 1989 et peint toujours avec cet esprit fauviste dans le plus pur style de l'École de Vladimir.
 
En 1955, la province de Vladimir, à une centaine de kilomètres à l'ouest de Moscou, a vu se former un groupement d'artistes ayant la même vision de l'art et de ses finalités, la même force d'expression, le choix des mêmes sujets et la similitude des techniques de peinture.
 
Rompant avec le paysage russe traditionnel, plutôt mélancolique, ils introduisent des jeux de contrastes entre des couleurs vives, une touche hardie et une facture épaisse. Pour ces peintres, la beauté est indissociable de l'amour qu'ils portent à la nature de leur pays natal.
 
De fameux peintres, aujourd'hui reconnus mondialement, comme BRITOV, KOUPTSOV ou PANCHINE, ont créé cette fameuse École de Vladimir.
 
KOUPTSOV a surtout peint, au couteau et avec beaucoup de matière, des paysages de petits villages de campagne ou de villes historiques et, actuellement, l'artiste habite et travaille à Souzdal.
 
Bien que réputé depuis plusieurs années dans son propre pays qu'est la Russie, il n'a fait qu'une percée très récente en Europe de l'Ouest avec quelques ventes aux enchères publiques qui commencent à être organisées autour de lui.
 
Incapable de porter en lui les émotions qui submergeaient son cœur, l'artiste a connu une période d'alcoolisme qui a duré plusieurs années. Mais Eghor KOUPTSOV a pu en sortir et en tirer une nouvelle force.
 
Il participe à de nombreuses expositions personnelles ou collectives des paysagistes de l'École de Vladimir qui sont organisées dans cette ville ainsi qu'à Moscou et à Ivanovo. 
 
Répertorié sur l'ART PRICE
Cote en hausse constante
Eghor KOUPTSOV est une valeur sure de placement
 
 
Eghor KOUPTSOV
 
"Scène villageoise, première neige"
Huile sur toile, signée en cyrillique en bas et à droite
Dimensions hors tout : 73 x 64 cm
Cadre sur la photo et port pour la Métropole offerts
 
"Les deux chevaux et le retour du foin"
Huile sur toile, signée en cyrillique en bas et à gauche
Dimensions hors tout : 73 x 64 cm
Cadre sur la photo et port pour la Métropole offerts
 
"La corvée de l'eau en hiver"
(un des meilleurs tableaux de KOUPTSOV, réalisé sur commande personnelle)
Huile sur toile, signée en cyrillique en bas et à droite
Dimensions hors tout : 68 x 58 cm
Cadre sur la photo et port pour la Métropole offerts 
Nous recherchons des tableaux de :
 
Ange ABRATE, François CACHOUD,
l'Abbé Pierre CALÈS, Francis CARIFFA,
Joseph et Jean COMMUNAL, Jules FLANDRIN,
Isabelle et Henri MEGE, Marcel MERGIER,
Charles-Henri CONTENCIN,
Nancy et Lucien POIGNANT,
Prudent POHL dit ZANAROFF,
François RAVIER, Marcel WIBAULT 
et autres Peintres répertoriés de la Savoie.
 
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Le mime Marcel MARCEAU
DALI
 
 
Nous avons aussi des lithographies originales de :
Salvador DALI, Camille HILAIRE,
Marcel MARCEAU, Walter SPITZER,
Claude WEISBUSH... etc.
et des peintures à l'huile de :
PEINTRES DES SIÈCLES DERNIERS
PEINTRES RUSSES
HILAIRE
HILAIRE
 
 
We have also authentic lithographies made by :
Salvador DALI, Camille HILAIRE, Marcel MARCEAU,
Walter SPITZER, Claude WEISBUSH... etc.
and oil paintings made by :
PAINTERS FROM THE LAST CENTURIES
RUSSIAN PAINTERS
 
 
WEISBUSH
HILAIRE
 
 
 

 
 
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